Este fragmento pertenece al Viage de Jerusalem, el libro que Guerrero publicó en 1590 después de realizar su peregrinación por Tierra Santa. En él resume su vida hasta ese momento, la cual se desarrolla casi en su integridad en Sevilla, su ciudad natal. Sin embargo, esto no quiere decir que no saliera nunca de allí, sino que por el contrario, queda constancia de que realizó diversos viajes por España y fuera de ella, en concreto Italia y la mencionada peregrinación a Tierra Santa, que realizó a la avanzada y asombrosa edad de sesenta años. Incluso programó un segundo viaje diez años después, pero cayó víctima de la peste que asoló Sevilla en 1599. Como dato significativo cabe señalar que el Cabildo acordó que fuese enterrado en la catedral y que sus exequias se celebraran con todos los honores propios de un prebendado. La producción musical de Guerrero es en su mayoría religiosa: motetes, misas, pasiones.... que publicó a lo largo de su vida. Pero lo que más nos interesa aquí es la colección de madrigales espirituales y villancicos que publicó en 1589 mientras estaba en Jerusalem y que tituló Canciones y villanescas espirituales. En ella se nos presenta un tipo de villancico que reúne las características formales que ya habían aparecido en el Cancionero de Upsala, enriquecido por las aportaciones realizadas por el genio creativo de Guerrero, especialmente en el aspecto expresivo. De esta manera en las Canciones y Villanescas espirituales hallamos un villancico en el que el texto y la música se hallan en una estrecha conexión. Y ello gracias a los siguientes recursos:

• Búsqueda de un contraste relativamente acentuado entre estribillo y coplas, que se traduce en: menor extensión, textura más sencilla y frecuentemente en una reducción del número de voces en las coplas.

• Disposición de las voces dialogando entre sí en bloques sonoros, recurso que en algunos momentos tiene una finalidad dramática o descriptiva, como vemos en las piezas en que se producen diálogos entre personajes: Zagales sin seso vengo, Apuestan zagales dos, Mi fe vengo de Belén.

• Gran variedad rítmica, si bien no es habitual que esté destinada a crear acentuados contrastes expresivos, sino a la creación de un discurso vigoroso, mediante hemiolias y cambios de compás, que refleje la alegría de las festividades para las que están destinados. En este sentido hay que notar que en algunos momentos los cambios rítmicos no son gratuitos, sino que poseen un valor expresivo, a veces simbólico, como sucede en el diálogo entre los pastores en Apuestan zagales dos, en donde se enfrenta un ritmo uniforme contra otro en hemiolias o la alternancia de compases imperfecto y de proporción menor en Virgen Sancta y Oyd oyd.

• Otros procedimientos expresivos: melodías arpegiadas en los momentos en que se habla de guerra, como sucede en Hombres victoria; mutatio toni con fines descriptivos en Pastores si nos queréis; exclamatio en los pasajes iniciales, en que el texto consiste en una llamada, tal y como puede verse en O grandes paces, O qué nueva, Hombres victoria, entre otras muchas; por melodías formada por cuartas descendentes en movimiento secuencial adquiere un valor expresivo especial en las composiciones en que aparece, especialmente en A un niño llorando al hielo, uno de los mejores villancicos de la colección.